等待

有時，你在漫無目的地等待某些事情的發生，有時，你感覺到一張圖畫所需要的盡在這裡，只欠一件不知名的東西。但它是甚麼？也許，有人突然走進你的視線範圍，你透過觀景器追蹤他的步伐，等了又等，你終於按下快門，之後你離開，莫名地感覺獲得了甚麼似的。後來，為了將之正名，你可以沖晒相片，找出相中的幾何圖案，研究一下，你會發現，如果快門是在決定性瞬間釋放，你已即時固定一個幾何圖紋，如果沒有這個圖紋，照片就失去形態和生命。1952年，攝影大師布烈松，對其後來被傳頌的「決定性瞬間」，有以上的闡述，這也可能是唯一的闡述。何謂形態和生命，見仁見智，我倒對他說的那個等待過程有所共嗚，周日，我打算在街上等等，祝我好運。

布烈松

今年是法國攝影大師布烈松(Henri Cartier-Bresson)出生一百年，他被譽為新聞攝影之父，其作品至今仍然是攝影美學的標準。布烈松原本是畫家，都他發現攝影可帶來新體會，便醉心攝影，用相機代替畫筆。三十年代，他用的是當時的最新攝影科技 -- 徠卡相機。之前，人們用的是大型的四方盒型相機 -- 現時舊式影樓沿用的那種，缺點是笨重。布烈松找著輕巧的徠卡在街上來去自如，而且不會太觸目，可以捕捉大相機無法捕捉的影象，為世人帶來前所未有的觀感。加上他有畫畫底子，能夠將美術溶入攝影，打破了攝影作為紀錄功能的固有觀念。布烈松所推崇的攝影理念為「決定性的瞬間」-- 意思是當人物與景物展現最美麗的一剎那，就應立即按下快門。布烈松的攝影是現實的，不是排演出來的，固此，時間的掌握至為重要，錯過了永無從來的機會。我看布烈松的作品，可以看很久，看很多次，因為不斷有新發現。在他鏡頭之下，人與境物之間，構成微妙的關係，因為人不停移動，這些關係的展現稍縱即逝，那些作品能將之保存就是其價值所在。例如右邊這幅攝於1933年西班牙的照片，那堆小朋友的形狀與牆洞一樣。